自从以设计师艾萨克·米兹拉希(Isaac Mizrahi)为首的大型时尚纪录片《解压缩》于1995年首次亮相以来,时尚纪录片的受欢迎程度才受到关注。在过去的五年中,包括Marc Jacobs,Louis Vuitton和Valentino在内的众多知名品牌,以及Anna Wintour和Diana Vreeland等一些时尚装置,使相机可以通过各自的纪录片捕捉其独特的时尚世界。最近,古驰(Gucci)的前面孔詹姆斯·佛朗哥(James Franco)带领他的制片公司与古驰(Gucci)的创意总监弗里达·贾尼尼(Frida Giannini)合作,创作了纪录片《导演:三种行为的演变》。这部电影于去年春天在翠贝卡电影节(Tribeca Film Festival)上首次亮相,记录了古驰(Gucci)系列如何融合在一起。甚至零售商也纷纷效仿,导演马修·米勒(Matthew Miele)的纪录片《伯格多夫·古德曼的分散我的灰烬》(Scatter My Ashes)记录了纽约著名奢侈品百货商店的历史,并吸引了观众。

尽管时尚纪录片尚未获得与某些政治和/或专题纪录片相同的商业吸引力,但时尚界的精英人士似乎渴望并愿意在屏幕上揭露其创作过程的神秘色彩。该价值虽然不一定通过文件分发收益直接实现,但可以通过营销间接实现。与时尚电影短裤一样,全长时尚纪录片模糊了电影与电影所基于的品牌的广告之间的界限。 ( 看到 维多利亚·李和泰德·麦克斯 时尚Film Art Movement, 时尚and 服饰 法 博客 , June 14, 2012 )。

然而,时装公司和设计师希望以特定的眼光来推广自己的品牌,以及纪录片电影制片人想要捕捉挑衅性的真相(无论是正面的还是负面的)之间的张力可能会存在。即使电影制片人对品牌的成功拥有既得利益,也可能会有与品牌的营销目标不符的特殊观点。因此,在考虑是否要拉开摄像机的帷幕时,对于时尚品牌来说,考虑发行该品牌的时尚纪录片可能引起的所有潜在问题,并在与之进行的合同谈判中优先解决这些潜在问题,这一点很重要。参与该项目的电影制片人。

电影制片人的某些合同限制(例如影响授予制作人员的访问权以及对纪录片的开发和生产方面的批准和控制的限制),可以作为品牌的预防措施进行谈判,以确保纪录片作为营销工具发挥作用。正如“伯格多夫”的导演马修·米埃勒(Matthew Miele)在新闻稿中指出的那样,尽管他的电影可能会被过度宣传,但他指出,他保留对电影内容的控制权,在后期制作和剪辑过程中与伯格多夫·古德曼密切合作。

根据定于今年发行的大量时尚纪录片,其中包括内曼·马库斯(Neiman Marcus)的斯坦利·马库斯(Stanley Marcus)简介,纽约时尚偶像艾里斯·阿普菲尔(Iris Apfel)和米勒(Miele)看蒂芙尼(Tiffany)的电影&公司,时尚纪录片似乎继续为有价值的营销目的服务。毫无疑问,在时装纪录片项目中有合适的电影摄制者,时装品牌可以使用制成品来增加其在银幕上和银幕外的全球实力。